نظرًا لتأثير العناصر الإبداعية بشكل لا ينتهي وتكملة بعضها البعض، تعرض ELLE أنماط الأزياء المميزة والإكسسوارات والديكورات، مما يعزز التناغم في التصميم.
لوسيدا
التصاميم المتعددة الطبقات تخلق الساحة لـ “لوسيدا”، أحدث مطعم في القاهرة يتميز بالأشكال العضوية التي صاغتها المهندسة المعمارية المصرية شهيرة فهمي. تمتزج الأشكال المعمارية بسلاسة مع عناصر الأزياء والفن والديكور.
يتواجد “لوسيدا” في مجمع “أركان بلازا” الموجه نحو التصميم في غرب القاهرة، المشهور بتقديمه لعروض الطهي المبتكرة، ويديره المطاعم أحمد بلطجي وفادي إسكندر.
تتميز الفضاءات الداخلية والخارجية بألوانها الطبيعية الأرضية، تتراوح بين الأحمر البني واللون الوردي. تزين هياكل أوراق النخيل والأشكال المعدنية العضوية بتفاصيل من الألباستر، مما يعكس العناصر المعمارية في كل بعد.
تعاونت المهندسة المعمارية والممثلة شهيرة فهمي مع عدد كبير من الحرفيين المصريين في المشروع. قامت استوديو “فل ورشة” بالقاهرة بتصميم الهيكل المتموج المستوحى من أوراق النخيل والذي يعتبر نقطة التركيز في المكان. يتنقل الهيكل بسلاسة بين غرف الطعام والبار والصالة والشرفة العلوية، مما يمنح الجو أجواء عضوية.
AHMED SAEDI
معروفًا بأحد أبرز مصممي الأزياء الراقية والجاهزة في مصر، يتخصص أحمد ساعيدي في تقديم المرأة الحديثة المحاربة، مزجًا بين الأقمشة غير التقليدية والتصميمات والقصات. مستلهمًا الأشكال المميزة لـ “لوسيدا”، يسعى ساعيدي لإعادة تشكيل وتنظيم الأشكال، مستلهمًا من التصاميم التفصيلية التي توجد في نخيل مصر.
BOTTEGA VENETA
من خلال التركيز على الحرفية ودمج رحلة سفر في كل إطلالة لـ “بوتيغا فينيتا”، صاغ ماتيو بلازي فستانًا فنيًا من الرافيا كتحية للطبيعة. بافتراض رحلة افتراضية حول العالم مع مجموعته لربيع وصيف 2024، يدعو بلازي الأشخاص الذين يرتدون الملابس إلى الانطلاق في مغامرة ملابسية.
HERMES
لون يذكر بالنبيذ الراقي الفاخر، يحدد “روج إتش” درجة اللون البني الغني. تتجول القصات الحسية والمعاصرة خلال العشب الطويل بين الكثبان الرملية في عرض هيرميس لربيع وصيف 2024، حيث يحتفل بخفة وحداثة الأشكال، مُثيرًا جميع الحواس.
GUCCI
مع مدخل لوني جديد من الأحمر، يظهر “أنكورا ريد” كاللون الصيفي الداكن الجديد لموسم ربيع وصيف 2024. يكشف ساباتو دي سارنو عن هذا اللون الجديد “الرائج” في عرض أول له لـ “جوتشي”. في قصة قصيرة معاصرة، تجسد هذه المجموعة أحدث مسارات التعبير الأنثوي، مثلّثًا جاذبًا لهذا اللون ذو الظلال المتنوعة.
LOEWE
ملفوف بطريقة تصدى لأشكال “لوسيدا”، يؤكد هذا التصميم على هياكل المعادن في المكان، مما يجعله مثاليًا لحفلة مسائية حسية. جيه دبليو أندرسون، المشهور بتقديره للفنون والحرف، يقترب من تصاميمه في لويف بعين حادة نحو الشكل الثلاثي الأبعاد. علاوة على ذلك، بدأت مؤسسة لويف أيضًا مبادرة “جائزة الحرف”، بهدف التعرف على ودعم الحرفيين الدوليين من جميع الأعمار والجنسيات الذين يظهرون مهارات استثنائية في خلق أشياء ذات قيمة جمالية فائقة.
DON TANANI
يمثل “دون تناني” التفوق في التصميم في مصر، ويجسد أعلى مستوى من التعبير بأشكال عضوية مصنوعة يدويًا. مستلهمًا من التصاميم المصرية القديمة، يتصور حياة حديثة متجذرة في التراث الثقافي. تأسست بشغف لتراث مصر الغني، تسعى “دون تناني” إلى تقديم جسور بين التقاليد والحداثة من خلال إبداعات فريدة ومبتكرة ومستدامة. في جوهرها يكمن امتنان عميق للتاريخ والفن والفلسفة المصرية. بقيادة الرائد الرؤيوي لينا العرابي، تهدف “دون تناني” إلى استكشاف وكشف الكنوز المخفية للتصميم المصري.
VITRA
تجعل التصميم النحتي لكرسي “فيترا” الجانبي المتأرجح منه قطعة مثيرة للإعجاب، بينما يستحضر كرسي البار المتأرجح جوهر الكراسي الأفريقية التقليدية. كجزء من سلسلة الأثاث “إيزي إيدجز” لفرانك جيهري عام 1972، يقدم كرسي الجانب المتأرجح أبعادًا جمالية جديدة للمادة اليومية من الورق المقوى. ليس فقط هذا الكرسي النحتي مريحًا بشكل لافت للنظر، ولكنه أيضًا قوي ومتين.
OMAR CHAKIL
الإبداعي الفرنسي-المصري-اللبناني عمر شاكيل يركز على الألباستر المصري الخام، الذي يشير إليه باسم “الألباستر الفرعوني”، مميزًا إياه عن أنواع أخرى من الرخام الأونيكس. باستخدام هذه المعدنية المصرية الرمزية، يخلق عمر أشكالًا معاصرة تعتبر جسورًا بين الماضي والحاضر، وبين الحرف والتصميم، وبين الدنيوي والروحاني، وبين الشرق والغرب. لقد أسهمت نهجه الابتكاري في جعله مطلوبًا بشدة في مصر ونيويورك وباريس والشرق الأوسط. وقد كشف مؤخرًا عن سلسلة من الطاولات المنحوتة يدويًا والإكسسوارات الشفافة.
بالإضافة إلى المعارض في “معرض الدوحة للتصميم 2024″، يُعرض عمل عمر شاكيل في “لاب أتيلييه” في القاهرة في “ممشى القاهرة”.
بالإضافة إلى المعارض في “معرض الدوحة للتصميم 2024″، يُعرض عمل عمر شاكيل في “لاب أتيلييه” في القاهرة في “ممشى القاهرة”.
TSHAKI STUDIO
يُعرض أيضًا في “لاب أتيلييه” في القاهرة “استوديو تشاكي”، وهو استوديو متعدد التخصصات في الهندسة المعمارية والتصميم تأسسه الأخوات اللبنانية البولندية تيسا تارا السخ. يعمل الأخوات من البندقية وبيروت، حيث يمزجن بسلاسة بين خلفياتهن المزدوجة لصياغة تصاميم متناغمة ومتناغمة عبر مجموعة من الانضمامات الفنية. يمتد portFolio منهن من الهندسة المعمارية على نطاق صغير وتدخلات حضرية إلى التركيبات العامة، والتصميم الداخلي للتجاري والسكني، والأشياء الجمعية.
من خلال التعاون مع الإبداعيين من ثقافات متنوعة، يشجع استوديو تشاكي على حوار ديناميكي للتبادل الثقافي يعزز كل من الحرف والابتكار. نتائج تجاربهم الأخيرة مع مصنعي الزجاج البندقية أسفرت عن مجموعة رائعة من التشكيلات الفضائية، يتضاد فيها النفايات المعدنية مع الزجاج. تتيح لهم التسطيرات النصفية للصخور البركانية اختراق المادة الزجاجية-المعدنية الشفافة، مما يستحضر نصوص القطع المحفورة.
مستلهمين من التاريخ الغني لنحت الزجاج، من الآثار الفينيقية القديمة إلى المواقع الحديثة للإنتاج في مصر وسوريا، يصدى عمل الثنائي بالفيلانثروبيا والوعي الاجتماعي. تفاجئ معارضهم الجذابة في بيروت والبندقية وباريس ونيويورك وميلان ولندن ودبي جمهورهم حول العالم.
ABRA CADABRA
مستلهمة من الكثبان الرملية غير المنتظمة، “أبراكادابرا”، العلامة المصرية التي أسستها ياسمين نادر، تجسد جوهر تحقيق التوازن مع الطبيعة مع التحدي في الوقت نفسه. تمزج خطهم “فوم” بين الأشكال الفنية القديمة والممارسات المتقدمة والأشكال الجريئة لإثارة الدهشة. في تطور دائم في التصميم والمنهجيات والرؤية، يسعى “أبراكادابرا” لإنشاء جمالية طبيعية وفريدة.
يُصور “أبراكادابرا” كمنصة لتجسيد وإلهام وتربية وتسريع إبداعات الآخرين، وقد ظهرت كواحدة من العلامات التجارية الخزفية المعاصرة الرائدة، مساهمة في الموجة الجديدة للمشهد الطهي.
JIL SANDER
أضافت لوسي ولوك ماير لمساتهم الحرفية إلى “جيل ساندر” مع مقاربتهم الفنية للتصميم البسيط. تكمل الإكسسوارات التي صاغت بالأحجار الكريمة الطبيعية، المستوحاة من الطبيعة والتي صنعت بعناية باستخدام تقنيات يدوية خاصة، جوهر الرفاهية الحديثة.
LORO PIANA
مستلهمة من الجيشا اليابانية، تجسد صنادل إيزومي الرفاهية البطيئة بلمسة يابانية. صُممت من أجود المواد بنهج مستدام، تركز “لورو بيانا” على إنشاء تصميمات دائمة تصدر بيانًا في عالم الموضة الفاخرة.
يشكل الإبداع والتصميم ميدانًا لا نهائيًا يؤثران فيما بينهما باستمرار على المستوى العالمي. بالنسبة للمسافرين المتحمسين، يصبح العالم لوحة مفتوحة. في المعارض والأماكن في جميع أنحاء العالم، تنتظر القطع الفريدة والملهمة لتكتشف وتقدر.
تعرف المزيد عن العلامات التجارية الفاخرة المصرية هنا
